潮剧唱作步步有法,清脆悦耳,到潮汕旅游时一定不可错过。 
 
   潮剧是用潮州方言演唱的地方戏曲剧种。由宋元南戏流传到粤东潮汕地区后,吸收潮州音乐及当地民间艺术发展而成。
 

    一
 

    潮剧界俗称的“头手”即是潮剧乐队的领奏者,也是乐队中的第一乐师。领奏者除了要有扎实的演奏技巧,还要肩负着引领乐队演奏、并与司鼓和表演者紧密配合的重任。 
 

    八卦衣 因身绣有八卦图纹而得名。此衣是诸葛亮一秀专用之服,了称孔明衣。后来,舞台出现装扮披发、能呼风唤雨、除妖驱邪的道法之士了用上。从前扮演孔明的戏,所穿的八卦衣,十分讲究,要在不同的时期穿不同的颜色。初出茅庐穿蓝色;入汉中时穿褐色;白帝城托孤时则穿白色。
 

    潮剧音乐包括伴奏音乐,风格典雅、古朴,大概和潮剧音乐的古老传统有关。潮剧本属弋阳腔一支,和昆腔同时,大抵都起自明代,但弋腔的产生和流播要比昆腔早。弋腔、昆腔同属明代两大唱腔,都唱元、明相沿的传奇剧目。明传奇上承宋元杂剧南戏,所唱的曲牌都可溯源于宋元曲牌。

    潮汕地区以前长期流行戏风习。在村镇广场戏,若是有二台或多台戏同时演出,往往形成斗戏场面。有时为了热闹而请了二台或二台以上戏班来演出,属无意为之,因各方都不服输,故从暗中较劲到形成公开斗戏。有的则是聘戏东家故意悬红包立锦标,以挑起戏班间的竞夺,造成热烈气氛。斗戏一般不设评委,而以棚前观众多寡为标准,戏棚前观众多者获胜。

    潮州木雕是潮州文化宝库中一颗瑰丽璀灿的明珠。潮州木雕与浙江东阳木雕并称我国两大木雕体系。潮州木雕盛行于旧时潮州府所属九县(海阳、揭阳、潮阳、澄海、普宁、饶平、惠来、大埔、丰顺)外,遍及福建省南部的泉州、厦门、漳州、诏安等地。(从艺术特点来看,闽南地区的民间木雕与潮州木雕同属一个体系)。潮州木雕历史悠久,源远流长。它上追唐宋,盛于明清,至今犹存。

    潮剧传统戏《扫纱窗》,艺人们读成《扫沙窗》,观众也跟着称为《扫沙窗》。这个“沙”字,是当年“正音”的遗留,因为在正音中,“沙”与“纱”是同音字。
 

    潮剧广场戏又叫做踮脚戏、出街戏,是潮剧的民间游艺形式,广泛流行于潮汕农村,深受农民群众欢迎。“凤城二月好春光,社鼓逢逢报赛忙”;“打起锣鼓一百三,戏班送戏到门脚”;“望到颈长长,落雨竹笠当,棚脚炒乌豆,脚腿企到?”——这些潮汕谣谚所描绘的便是潮剧广场戏源于民间、行于民间又为民间所喜闻乐见的动人情景,而这也正是潮剧广场戏的最显著的特点,因此,毫无疑问,潮剧广场戏属于民俗文化的范畴。

    一切艺术都要求有民族风格,戏曲中舞台美术、布景、服装、道具,当然也要有民族风格,潮剧道具有地方特色工艺。所谓地方文化特色,就是潮汕民间工艺美术,如抽纱、金漆、木雕等。富有潮汕传统的木雕、潮绣、抽纱、石雕、剪纸等工艺,用于潮剧道具制作中,经过精心设计,精细雕刻的道具工艺是和潮汕文化、潮汕观众观念的审美情趣一致的。

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