笔法苍劲清秀雅致——汕头水晶壶内画《云横秀岭》欣赏

    汕头瓶内画被列为国家级非物质文化遗产名录,两位工艺美术师也被命名省级非遗瓶内画项目代表性传承人,其中之一的吴泽鲲就是吴松龄大师的儿子,大名鼎鼎,其名字及艺术成就早在1992年与父亲同样被载入《中国当代工艺美术名人辞典》。他如今年已六十,2004年他的新作《秋江》玻璃瓶内画在省首届民间工艺精品展上获得铜奖,沉寂多年的粤派内画艺术再次引起了人们的关注。 
 
     这件《云横秀岭》的内画作品是吴泽鲲在1987年创作的,高7厘米、宽4.5厘米、厚1.5厘米,古雅优美的扁型水晶壶,具有北方其它流派的壶体形状及材质等特点,但其壶体外的装饰、内壁画面描绘和色彩却是正宗粤派的特点,融南北派的艺术风格于一炉,格外赏心悦目。作品的壶颈、脚描金,两侧用描金线条、中间填蓝色作为装饰,与内壁画面构成内外结合,金碧辉煌。根据壶体的特点分为前后两个山水画面,分别采用“浅绎”、“青绿”画法,山石、树木、泉水及云是中国山水画主要的表现内容,笔墨又是主要的表现手段,古云“无笔无墨不成画”,在内壁上反手作画,将笔墨情趣浓缩在方寸之内,创造出可与纸娟媲美的绘画效果,可谓鬼斧神工。画面一是群峰屏立,山势高峻,奇石嶙峋,古松挺拔,云涌如海,瀑布飞泻,以笔墨为构架,着色以浅赭为主,体现素雅静淡,明快透澈的浅绎山水特点。二是江岸群峰林立,岸上树木繁茂,清泉飞流,山间小径时隐时现,游人结伴同行;江面极其开阔,隐约可见舟帆,在近右侧岸边的小船上,一头戴斗笠的渔翁,正撑篙欲行,情趣盎然;远处山岭连绵,云雾缥缈,古寺掩映其间,色墨结合,以石青、石绿着色为主,深邃富丽,清新典雅。前后两个画面都离不开云,作者利用山石与树木衬托云块,既保留山树的实处,又画出云的虚白及云层的自然形态之美,给人以轻飘、浮动、弥漫的感觉。按照传统绘画的勾、皴、擦、渲染、上色等技法,将绘于宣纸上的山水画逼真地浓缩于壶内壁上,画面古朴严谨,留白讲究,层次分明,疏密得当,笔法苍劲,清新淡雅,色彩柔和,既寓意深远,又富于生活情趣。意境、笔法、用墨、用色及落款,加上内画壶的形状与画意、画面的比例协调,素有“袖珍锦绣乾坤”之称的内画艺术,不能不令人折服。 
 
     吴泽鲲是汕头内画艺术的名师,他于1966年初进珠宝店当临时工,在父亲的指导下,苦练绘画基本功,协助父亲探求内画的“奥秘”,掌握内画的技艺,后又下乡务农。1972年他的内画技艺引起省二轻厅领导的重视,将他调回汕头与其父亲吴松龄一起来到工艺美术研究所从事内画创作,并开始带徒授艺。他的作品多次参加国内的展览,还被选赴英国、法国、澳大利亚、科威特、巴林、塞浦路斯等国及港澳地区展览。他现为中国工艺美术学会会员。 
 
 
 

作者: 
曾广锡
来源: 
汕头日报(2008.8.31)
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